明心见性画似人

作者:深蓝万象    更新时间:2015-02-03 10:33:56

孙晓明为人诚恳,做事认真,了解的人都觉着他就是个做学问的胚子,这也应和了郭北平先生的话“是个实在人,对人对事都有一股任性”,也正是这股“任性”,让他在艺术道路上超着更纵深的方向迈进。

孙晓明画油画,国画也涉猎。他的国画墨色浓重,自然、恬淡。看着看着,我的心绪豁然间就平静了,油然而生出许多闲适;就像他本人,聊着聊着,就发现他与往日的内敛判若两人,侃侃而谈中尽是对艺术的执着和虔诚,对自然、对人性的求索和关怀。我面对的哪里是一个画家,分明就是一个搞文学的,一幅文人气象,有理想,有追求,有原则,这就是他给我留下的第一印象,这也是第一次在他画室我们聊了四个多小时的收获-----又结识了一位至诚的朋友。

在我的印象里,虎背熊腰的艺术家,都是好强、大手笔的主,做事干练、洒脱。孙晓明身体敦实,浑身带劲,尤其那双厚实的手掌,在粗壮的臂膀下更显得有力,这就是标准北方汉子的身板儿。他的画亦如是,画面饱满、厚实,毫无纠结,更无氤氲,亮堂,明快,直白胸襟,可谓情真意切,意趣了然,满含他对自然、对生命的挚爱,这是他长期观察、潜心体悟的收获,是真性情的自然流露。他的画构图新颖,立意深远,尤有一番韵味,很让人享受,特别是在色彩的运用上,把油画的色彩、明暗等技法融汇于国画中,使得画面更加明丽、清新,这种强烈的视觉效果,增强了画面的质感。将油画的技法用于国画中,这种手段早已司空见惯,但能像他这样融会贯通的实属难得,看不出丝毫矫揉造作,也看不出生硬艰涩的遗留,而是在不同色彩的过度间隙不知不觉的把人引入他所营造的美好的内心世界,使画面层次感强了,有看头了。拿过来为我所用,变成自己的东西,这是一种功夫,也是一种修为。没有长久的历练、学养的积累和一定的悟性,就不会有如此明心见性的作品。

   看过孙晓明好多画作,件件都是心血的倾注,不论小品斗方,还是四尺巨幅,他那颗狂热的心能够穿越咫尺空间,直接震颤到我的心,或许有点夸张,真是情之所至,言语不尽。我对他的写意画更有一番领悟,他将墨色把握的很到位,墨色变化间,自然生出许多景物,几处点缀晕染,物候之象尽现;影影绰绰间,远近景物,层层递变,不用眼睛,画面呈现的就是视觉过度到意象空间的物象;画境,入境,悟境,这就是我此刻的心境。真正的沟通,不光是语言和动作的互动,是彼此心灵的碰撞,是思想互相的打破,重新的梳理和引导,更生出许多新意。此刻的我,是看到了他的内心,没有什么敬畏,更多的是亲近。

    他的画让我赏心悦目,也让我为之动容,透过他的作品,我也察觉到一种意犹未尽,大气未出的感觉。他内心的波澜、雄浑、深厚以及丰富的生活体验还在酝酿、交融,就像侠武英豪,内功已成,只待内外调和,形体变换间,真气涌现,刹那间地动山摇,大功乃成。这不是我的信口臆造,更不是有意恭维,一个人的气度、气质就是一种气象,就像国画的气韵一样,是蒙蔽不了世人的,他就在眼前,所谓眼见为实,岂有不否?

 2014年6月17日

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