孤独的“造作”

——张爱玲《倾城之恋》

透过张爱玲笔下的《倾城之恋》，我看到了一个个血淋淋的身体在冷风中行走着，这不是一场关于爱情的邂逅，而更倾向于一种孤独的呻吟，在毫无依靠中颤抖着。

我看到了白流苏与范柳原这两张自私与狭隘的面孔，我更看到了张爱玲的绝望，那源自内心深处流淌着的黯淡细流，就像麻木的僵尸一样。在烽烟战火中，那个时代是孤独的，而这一孤独又是通过白流苏与范柳原这两个人所谓的爱情来展现的，是通过他们两个内心深处游离的孤独来烘托的。

一个时代所遭受的疮痍，这是张爱玲所看到的，炮声，枪声，惨叫声，哭泣声，仿佛真的回到了那个时候，也或许是为了张爱玲的“自私”，白流苏和范柳原就要这样扑朔，冷漠地存在着。

张爱玲把自己的纠结情感全部给予了《倾城之恋》，于是《倾城之恋》活了，那场毁灭性的战争活了，可白流苏与范柳原却被生生地扼死了。

这样一场传奇的故事，没有爱情，没有浪漫，有的是那份强烈的求生意念，有的是内心深处无法压抑的孤独与罪恶感。于是一切都被扭曲了，失去了原有的意义，所有的事情看似值得，又看似不值得。

张爱玲是“傲慢”的，《倾城之恋》是不可理喻的，我不知道在跨越时间与空间的纵横交错处，到底是什么成就了她与她笔下的人物？但我知道张爱玲是“夸大”了孤独，她的那种孤独毫无节制的在《倾城之恋》中尽情地释放出来了。

可白流苏与范柳原是值得庆幸的，他们可以分享张爱玲的那份孤独，可以用自己的方式去生活，去忐忑。我突然好羡慕张爱玲，是那个时代给了她一份独有的生活体验，白流苏也就应运而生，幸好有范柳原，幸好没有爱情。

我好像身处《倾城之恋》的边缘，走进了那个时代，我看见人们生活在坟墓里，战争把所有的坟墓都炸毁了，他们无处安身，只好被深深的孤独与恐惧悬吊在半空中。我看见白家每一个人，面色淤青，假笑地行走在衰败中。

在漫长的跋涉中，我终于找到了白流苏与范柳原，可是他们戴着面具，整个上海，整个香港，只有他们两个人是戴着面具的。看不清表情，或许是太累了，或许是太孤独了，我真的好心疼你们，可我知道张爱玲确是偏爱你们的。

她给了你们完美的结局，尽管这样的结局看起来很落魄，看到你们两个人在那个动荡的年代，没有安全感，没有温度感，从中我找到了张爱玲那样冷傲的残影。

我多么想和她交谈，能不能让白流苏“活”过来？能不能让范柳原“活”过来？能不能让那种孤独，顺着人们的鲜血渗进地里，在那座漂泊之城上开出一朵朵红色的玫瑰？

我不知道她的灵魂是什么颜色？是灰暗的吗?那片天空是漆黑的吗？会有斑斑星辰作为点缀吗？

如果她的灵魂是明亮的，也就不会有白流苏与范柳原了，那场《倾城之恋》，就如同绚烂的烟花，覆盖了这幕人世间最冷漠的悲剧，可烟花会消逝，故事却永远都不会结束。

如果那片天空是湛蓝的，鲜血就不会在如蚂蚁般的人潮中流动着，也就不会有一阵又一阵的拗哭声，无限期地停留在生与死的边缘里。

如果会有点点星辰，哪怕仅仅是一颗星，也就不会有那么多的凄凉，哀婉的故事了。幸好有月光，会陪伴着张爱玲，还有白流苏与范柳原，甚至是那个汹涌的时代。可是月亮不会说话，不然它一定会把故事讲得比我们还要动听，因为它是世上最孤独的了。

可是没有如果，因为没有，所以《倾城之恋》就显得难能可贵，这好像是张爱玲的呓语，在无数个难眠的长夜，只有泪水相伴。在那双饱经沧桑的眼睛里，有难奈，有清傲，有苦涩。

在穿过茫茫历史洪涛中，会有千千万万个白流苏与范柳原，演绎着不可替代的生命纠缠。可是却再也没有一个张爱玲，能够执笔，写出这样的孤独之作，可以把孤独“夸大”给整个时代，可以把冷漠放在浪漫中“油炸”，可以用华丽包裹所有的沧桑与厚重。

我沉醉在其中，如果张爱玲能够透过月光，把那份孤独与“造作”传递到我们生活的这个时代，我想或许你真的会爱上《倾城之恋》，可我们一定要做一个“大活人”。